Acreana investe na criatividade e na arte do muralismo e diz: “Arte é vida”

0

Parte do atrativo de espaços públicos está na decoração personalizada. Além do planejamento arquitetônico, os detalhes na pintura e nos itens diferenciados fazem toda a diferença na hora de atrair a curiosidade das pessoas.

Uma das técnicas que mais se popularizaram nos últimos anos foi a do muralismo, estilo de trabalho se fortaleceu através das pinturas feitas no início do século XX no México. As técnicas do muralismo possuem estreita relação com a arquitetura, criando – através da produção artística – um novo efeito nos espaços.

Entre as artistas que investem nesse tipo de serviço está Débora Parrilha. Formada em Arquitetura e Urbanismo, a acreana, que já possui 17 anos de experiência com desenho, relatou à equipe da ContilNet sobre as experiências que moldaram seu interesse pelas atividades artísticas, além de destacar dicas para quem também deseja se aventurar profissionalmente na área.

INÍCIO

“Desenho há 17 anos. Minha vida artística começou com 13 anos, quando uma amiga chamada Mariana Salomão me viu desenhando e começou a me incentivar, pois como já tinha feito curso e tinha algumas noções, achou que eu levava jeito. Foi então que eu comecei a estudar desenho na Escola de Artes Rivasplata, onde aprendi técnicas fundamentais. Eu e algumas amigas do Movimento Jovem Feminista (MJF) confeccionamos fanzines, o que me entusiasmava a estar sempre criando e opinando através de meus desenhos. Na época, entre 2001 e 2005, também participava de exposições pela Escola do Rivasplata, o que me levou a ter contato com o meio cultural e político de Rio Branco.”

CRESCIMENTO PROFISISONAL

“Como minha adolescência foi bem movimentada através do desenho, eu fiz o curso de Arquitetura e Urbanismo em Curitiba (PR), onde tive facilidade na área criativa por já estar envolvida com o mundo artístico. Mas também aprendi muita teoria e técnica, que me fizeram ter um embasamento profissional; pude adquirir uma grande bagagem de diversas áreas de conhecimento, que eu aplico até hoje em meu desenvolvimento criativo para execução de murais e identidade visual.”

SIGNIFICADOS AOS AMBIENTES

“As ilustrações, incluindo o Lettering (arte de desenhar letras), vêm para agregar valores ao ambiente. Tirar dele a monotonia, somar com os objetos da decoração, ou ainda trazer mais significado. Tudo isso possui o simples objetivo de fazer com que as pessoas se sintam bem, despertando nelas lembranças e emoções positivas. A arte do muralismo é de ampla interpretação, depende do contexto em que está inserida. Busco sempre produzir tendo um embasamento de pesquisas e conceitos arquitetônicos que ali foram projetados, ou seja, minha arte busca agregar valores ao espaço que ela vai ocupar. E se o espaço em que vou pintar é uma rua ou uma casa alugada, em que as pessoas não querem trazer grandes modificações, eu faço de todo possível para que minha arte traga este contexto, faça estas conexões e reflexão sobre o que estou querendo passar através da pintura. A arte é vida.”

VARIEDADE DE TRABALHOS

“Trabalhei no Jornal Página 20 com a criação de quadrinhos e conheci um pouco mais desta vertente através do cartunista Daniel Cabral, e também conheci lideranças femininas do Acre que me levaram a criar ilustrações com esta temática. Quando retornei para Rio Branco em 2015, surgiu a oportunidade de trabalhar com arte, onde a demanda se iniciou com os queridinhos chalkboards (quadros negros, paredes lousa). Meus trabalhos nesta vertente podem ser encontrados na Allíti, Deck, Freguesia e Espetáculo. Minhas ilustrações também podem ser conferidas em alguns espaços como Amei, Casa Instante, Colégio Sigma e lojas na região de Curitiba. Tenho como parceiros o Tucupi Design, onde criamos juntos alguns trabalhos residenciais e comerciais, como as produções para o Loft Lounge Bar.”

“TRAÇO MARCANTE”

“Eu conheci o trabalho dela pelo Instagram, e reconheci no olhar dela uma extensão da própria personalidade da artista. É possível identificar o trabalho dela em qualquer lugar. Essas ilustrações não possuem apenas valor estético, possuem carga emocional. É muito bom ter um trabalho que crie diálogo entre a artista e o cliente. Já conversamos sobre outros projetos que queremos desenvolver juntas, pois me encantei por essa originalidade e por esse traço marcante”, destacou a fotógrafa Nayara Menezes, criadora da Casa Instante e das ações do “Cada Instante de Você Vale Muito”.

“NÃO TENHA MEDO DE TENTAR”

Para quem tem aspirações artísticas, Débora enfatiza que desenhar “não é necessariamente um dom”, e que muito do sucesso de profissionais nessa área vem da prática e do aperfeiçoamento constantes: “Desenhar requer empenho, estudo, prática e persistência. Desenhar é técnica, e se torna muito mais fácil quando existe um embasamento, seja ele na forma de aulas presenciais ou na forma de livros e tutoriais na internet. Se você tem um bom embasamento e aprende a noções básicas de desenho – proporções, perspectivas, luz e sombra –, além de saber diferenciar os materiais adequados para a vertente que deseja seguir, com o tempo sua técnica e estilo serão desenvolvidos. Não tenha medo de tentar”.

Para conferir as produções de Débora ou solicitar os serviços da artista, entre em contato através do perfil @dparrilha no Instagram.