Morreu na manhã desta quinta-feira (23), aos 88 anos, o cantor e compositor Sérgio Ricardo, que atuou em movimentos que redefiniram a cultura brasileira, como a bossa nova e o cinema novo.
Ele estava internado no Hospital Samaritano, na Zona Sul do Rio. A filha do músico, Adriana Lutfi, confirmou ao G1 a morte do artista, mas não soube informar o motivo.
Sérgio Ricardo fez carreira ao lado de grandes nomes da bossa nova, tendo ficado conhecido pela participação em festivais de música. Ele também dirigiu e atuou no cinema, além de ter feito trilhas sonoras.
Perfil
Nascido em 18 de junho de 1932 em em Marília, interior de São Paulo, e batizado como João Lufti, Sérgio Ricardo começou a estudar música aos 8 anos no conservatório de música da cidade.
Mudou-se em 1950 para o Rio de Janeiro, onde iniciou a carreira profissional como pianista em casas noturnas. Foi nessa época que conheceu Tom Jobim e, pouco depois, começou a compor e cantar.
Em 1960, gravou o LP “A bossa romântica de Sérgio Ricardo”, lançado, com destaque para a canção “Pernas”. Fez sucesso também com músicas como “Zelão”, “Beto bom de bola” e “Ponto de partida”.
Festival de Bossa Nova em Nova York
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Sérgio Ricardo quebra o violão, e depois o arremessa no público, após ser vaiado ao cantar a música ‘Beto Bom de Bola’ em 1967 — Foto: Estadão Conteúdo/Arquivo
Em 1962, participou do histórico Festival de Bossa Nova, no Carnegie Hall de Nova York (EUA), ao lado de Carlos Lyra, Tom Jobim, Roberto Menescal, João Gilberto e Sergio Mendes, entre outros.
No Terceiro Festival de Música Popular Brasileira, da TV Record de São Paulo, em 1967, quebrou seu violão e jogou na plateia após ser vaiado pelo público, em uma cena que entrou pra história da década e é mostrada no documentário “Uma noite em 67” (2010).
Trabalhos na TV e no cinema
Na década de 50, havia feito testes para trabalhos de atuação e foi contratado pela TV Tupi, onde participou de novelas e programas musicais.
Anos mais tarde, dirigiu e atuou em filmes como “Êsse mundo é meu” (1964), “Juliana do amor perdido” (1970) e “A noite do espantalho” (1974).
Também compôs músicas para as trilhas sonoras de “Deus e o diabo na terra do Sol” e “Terra em transe”, grandes símbolos do cinema novo, dirigidos por Glauber Rocha.
Em 1968, escreveu o roteiro musical para a peça de Ariano Suassuna “O auto da compadecida”, levada ao cinema pelo diretor George Jonas.
Em 1991, publicou o livro “Quem quebrou meu violão” (ed. Record), um ensaio sobre a cultura brasileira desde os anos 1940. Também se dedicou a obras de poesia, entre elas o livro “Canção Calada”, lançado em 2019.